A designer de produção Poker Face, Judy Rhee, encena a cena dos crimes

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Quando a garçonete Charlie Cale foge de seu emprego no cassino, sua jornada a leva a mistérios por toda a América. Cara de pôquer, estrelandoNatasha Lyonnee criado porRian Johnson, ressuscita uma geração anterior de televisão, quando programas como Columbo trouxeram um elenco variável de estrelas convidadas para as ondas do rádio.

As configurações do programa variam de uma churrasqueira no Texas a uma pista de corrida no Tennessee, testando a engenhosidade do designer de produçãoJudy Rhee . A maior parte de Poker Face foi filmada em Hudson Valley, ao norte da cidade de Nova York, em um cronograma tão apertado que as equipes de Rhee estavam trabalhando em até quatro episódios por vez.

A carreira de Rhee inclui trabalhos em programas como Jessica Jones e Better Call Saul, bem como em vários recursos. Ela falou com Abaixo da linha via Zoom.

[Nota: esta entrevista foi editada para maior clareza.]

Abaixo da linha: Você pensou nisso como uma série unificada ou como histórias individuais com estilos diferentes para cada episódio?

Judy Rhee: Nós abordamos isso basicamente como 10 curtas-metragens. Mesmo que haja a continuidade de Charlie viajando por toda parte, ela é a única figura recorrente fora de Cliff.Benjamin Bratt papel de. Então cada episódio foi abordado de forma muito diferente e individual, porque Charlie estava em um novo ambiente a cada trama. Cada roteiro tinha sua própria personalidade, um ritmo e um tom ligeiramente diferentes. Foi a beleza da série, mas também o desafio.

BTL: O que Rian Johnson, que criou o show, queria de você?

Rhee: Ele é incrivelmente generoso. Ele nos deu muita margem de manobra. Em termos de detalhes, o único feedback que ele deu foi que havia certos pontos da história que ele precisava que atingíssemos, seja visualmente ou para apoiar os personagens. Mas não houve: "Bem, o programa tem que ser assim" ou "Aqui está o que queremos de cada episódio". Foi bastante aberto. Temos que descobrir e descobrir à medida que avançamos o que estava funcionando para Charlie e os diferentes personagens que ela encontrou.

BTL: Você pode dar um exemplo de um ponto da história que você teve que acertar?

Rhee: O do teatro [Episódio 6, "Exit Stage Death", comEllen BarkineTim Meadows ], que é um dos episódios mais engraçados. O roteiro tinha muitos momentos específicos. Ellen está em uma passarela, ela olha para baixo, a câmera olha para cima e então ela tem que ir do ponto A ao ponto B.

Todas as viagens dela, todas as viagens de Tim, tinham que fazer sentido visualmente, assim como com o layout do cenário. O palco foi todo inventado. Parte [dele] foi construída, outras partes foram modificadas em um local. O cenário teatral também tinha que atender a certos ângulos de câmera. Onde a luz iria cair, onde estava o alçapão - todos esses pedaços que tínhamos que juntar.

BTL: Deve ter sido difícil coordenar com os outros departamentos.

Rhee: Em termos da série geral, os desafios eram que nossos estágios eram limitados em termos de tamanho e estávamos constantemente avançando. Ou estávamos modificando um conjunto existente ou destruindo-o e construindo um novo.

Para "Exit Stage Death", também estávamos preparando dois outros episódios e desmontando dois episódios. Construímos a passarela em um de nossos palcos, mas o cenário real do teatro estava no que servia como nosso terceiro palco auxiliar. Foi um espaço de eventos abandonado em Newburgh onde construímos o teatro. Tinha um palco existente, pequeno. Nós o adaptamos com um proscênio e asas.

Obviamente, procurávamos um teatro de verdade, mas não existia da maneira que Rian imaginava. Ele queria algo espaçoso, mas que ainda parecesse um pequeno teatro de jantar. Precisava de mesas e um corredor que levasse a uma cozinha. Conseguir todos esses pedaços foi o desafio daquele episódio.

BTL: Como era a sua agenda?

Rhee: Devo dizer que é bom ter feito muitos comerciais porque era como fazer um longa-metragem a cada dez dias com uma programação comercial.